景德镇市传统粉彩瓷研究院


新闻资讯

Category Classification

当前位置 :首页 > 新闻中心 > 特别报道

古朴与柔静的文君画

来源:景德镇市传统粉彩瓷研究院 时间:2015-02-04 编辑:尹健 点击:1610

梁文君,在瓷坛上是一颗初起的“新星”。沉醉于粉彩花鸟世界中的她,不停的观察、思考、创作是梁文君成功的关键。

出于对陶瓷的喜爱,梁文君十几岁就开始学习陶瓷绘画,师从著名陶瓷艺术家毛光辉,擅长粉彩花鸟,构图巧妙、线条细秀、色感明朗。花与鸟都是人们喜闻乐见的吉祥图案,“花香鸟语”的环境,无疑是人们所向往的理想生活环境。其师毛光辉的花鸟作品所绘大树枝干选用逆插取势,顾盼生情,用工笔技法写禽鸟,笔法精细,刻画入微,设色淡雅,行笔飘逸,从而表现出花鸟画的情调和韵味。梁文君在继承其师技法的同时,在表现技法和风格上,其布局和笔法都具有传统中国画的特征。无论是从形式上还是内涵来看,都是国画风格在陶瓷材质上的表现,以陶瓷为载体,以釉料为表现手段,以画的技法来表现国画的神韵,尤其是梁文君粉彩花鸟画的创作,把国画表现技法展现得淋漓尽致。

粉彩,是一种令人迷惑的绘画工艺。作为景德镇的传统工艺,至今已有300余年的历史,始见于康熙晚期,后历朝流行不衰。粉彩变化丰富,表达范围宽广,能把题材鲜明而恰当地展现出来。即使是毫无绘画基础的人,接触了那些艳丽活泼的色彩之后,也能够摸索出属于自己的天地。

粉彩粉彩花鸟画,以工笔写实为主,也有兼工带写的作品,花鸟形象造型经过概括、取舍后的艺术形象,梁文君在大自然写生时用内心感受花卉、禽鸟与大自然相互依存的关系,心境与物象交融渗透,从而把对花鸟虫鱼的感性认识,提升到对花卉的形态特征、禽鸟生活习性的理性认识。

梁文君作品

梁文君作品《蜂猴图》

在梁文君工作室,墙壁上挂着她多件花鸟作品均以小品画的形式呈现,清新、活泼,内容简、着笔墨不多,却情趣盎然。远观古朴、静看细腻,装饰构图疏密有致,留白意味悠长,鸟栖枝头、声色灵动,较之传统粉彩花鸟,少了图案的装饰性,加强表现自然界花鸟的自然生动。它优美、淳朴,让人在不经意之间进入鸟语花香、山体流动、情迁意动的精神境界,给人以美的精神享受。

梁文君多年来创作的理念一直是“在平凡中表达自我,进而达到艺术创作之精神”。她表示,自己的作品内容,不在“观念”上赶时髦,只是想赋予艺术生命力,创造一个有风格、有信心而且是专注的艺术人生。如同她画的公鸡一样,细腻柔美的粉彩却赋予它高昂的斗志与不息的精神,这种艳而不俗的画风让许多藏家趋之若鹜。

对眷念情怀的固执和地方性的情感流露,表现出一位传统工笔画者的使命感,她深信,一翎一羽,一枝一叶,都能流露祖先的智慧,于是他付出了全部精力钻研创作。

在景德镇的大街小巷,隐藏着成千上万个陶瓷小作坊,其间的画师更是不计其数,他们大都沿习着前人的画技,师徒相传、薪火千年。今天的学徒,十年后可能变成师傅,如此的轮回在延续着景德镇千年不变的制瓷工艺与画瓷技巧。看着那些十几岁就开始学徒的女孩子,梁文君就像看到了曾经的自己,但与她们不同的是,梁文君师古却不泥古,她在继承传统的基础上不断创新,将今人的思想与艺术体验融入画中,她的画不再是一成不变的摹画,而是将传统与现代相结合,成为现代人喜闻乐见的艺术形式。

如果物象的存在是意念在显现,这种创新的意念开启了往后一系列创作,思考着人与人、人与物、物与物的关系,和共生、共存、共估的,及物象存在是有是无之探讨。对于颜色的混合、笔触的运用、以及构图的变化和感情的掌握,就成为粉彩最重要的经验了。当然,用一颗小小的、第三者的心来体察世界,是很重要的。

走过所有初学者都曾经有过的错误,也哭过、也笑过,但是,能够经历数不清的思考和练习,则失败的迷惘,成功的喜悦,就能够点滴的聚焦。艺术的创作,是一条漫长的路程,但是,梁文君从小就具备了一份最难得的“定力”,在光芒渐次展现的今天,我们可以预期她来日的“成就”,这也正是瓷坛对她的期待。

Copyright © 2012 景德镇市传统粉彩瓷研究院  Inc. All rights reserved
邮箱:jdzcyjyx@163.com  赣ICP备19012964号-1